《美术家眼中的自己》教学设计

华体体育（中国）股份有限公司  吕艳

课题：美术家眼中的自己

教材：湖南版普通高中课程标准《美术鉴赏》实验教科书

课时：1课时

教学对象：高中一年级

教学理念：以学生为中心，帮助学生在积极感受的基础上，把握艺术作品的内容和意义，掌握美术鉴赏的基本方法，培养学生的审美敏感性和鉴别力，提高审美鉴赏力和建构式学习的能力。

学生分析：高中学生虽然经过小学、初中阶段的学校课堂美术学习积累，具备了一定的审美经验和知识，但由于缺乏系统的鉴赏训练和鉴赏常识的学习，面对纷繁复杂的艺术世界，仍然会出现不知如何“下眼”的情况，因此，美术鉴赏课不但要通过各种手段调动学生学习的兴趣，还要教师进行有效的引导学习，既要引导学生学会如何感受作品，还要引导学生学会如何分析、理解作品。

教材分析：本课主要是让学生通过学习了解美术家眼中的自我是什么样的？美术家是通过哪些形式来展示自我形象的？教材通过三组美术作品的分析来让学生了解美术家表现自己的不同方式：第一组，《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的，这两件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，社会也没有给予艺术家很高的地位，因而作品都没有充分展现艺术家或作者本人的突出形象。第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像，丢勒像基督、普桑像贵族、金农像隐士，而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、平凡、有血有肉的市民，反映了美术家们对自身作为人和作为美术家的认同，以及不同的角色定位。第三组作品是处于创作和生活场景中的美术家。由于作品较多，内容量大，如果按照课本的脉络来上课，每一位艺术家自我表现的方式都无法分析透彻，容易使教学缺乏节奏和深度，学生失去学习兴趣。因此本课在这里对教材进行了处理，仅选择了墨西哥女画家弗瑞达的自画像为教学重点，引导学生较为深入的分析弗瑞达在自画像中是如何进行自我表现的。本课力图从一位艺术家切入，把教材中的知识点贯穿其中，采用以点带面的方式，激发学生学习探究的兴趣，教材内容则引导学生课外自学。

教学目标：

1、通过对德国艺术家丢勒，荷兰艺术家伦勃朗，墨西哥艺术家弗里达的作品赏析，探究艺术家在自画像中是如何表现自我的，提高学生的美术鉴赏能力。

 2、通过艺术家的自画像和创作经历潜移默化的感染学生，发挥美术学科的美育功能，培养学生坚强的意志。

教学重点：

通过设问、对话交流的方式引导学生探究画家表现自我的方式。

教学难点：

如何使学生在心灵上体味画家的艺术世界。

学生工具准备：笔、纸。

教具准备：多媒体设备、课件。

教学过程：

一、            导出课题

提问：这幅画画的好吗？如果拍卖的话，你会给多少钱？

（以泰国大象巴耶的自画像引出自画像是艺术家自我认识的展现，也是艺术家自我意识地觉醒。）

二、            初步感受阶段

提问：想想有哪些艺术家画过自画像？

1、出示达芬奇，梵高，毕加索的自画像，让学生猜测分别画的是谁。

2、出示德国画家丢勒的三张不同时期自画像，让学生感受艺术家的自画像是自我认同和角色定位的体现。

3、出示伦勃朗从青年到中年，再到老年的自画像，让学生感受自画像也是艺术家浓缩的一生。

三、   引导探究、分析理解阶段

1、通过以墨西哥女画家弗里达为重点，讲解艺术家的自画像。

2、首先出示一组弗里达的照片，问同学觉得画家是个什么性格的人？

3、出示弗里达简介，使学生对弗里达有一个初步认识。

4、提问：从你对弗里达的初步认识，你觉得她的作品应该是什么样的？激发学生的联想能力。

5、分别对弗里达的作品《车祸》，《着丝绒衣服的自画像》、《底特律流产》、《破碎的脊柱》做进一部分的鉴赏。

6、教师对画家进行总结。

7、提问学生画家自画像能体现什么？教师对本课内容进行总结。